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miércoles, 27 de enero de 2021

Zastrozzi de Percy Byshee Shelley

Sinopsis
Este relato gótico se entra en Zastrozzi, quien con la ayuda de sus sirvientes secuestra al conde Verezzi, para torturarlo, mezclando el terror con el sadismo y la intriga psicológica.
Encerrado en una habitación con puerta de hierro y amarrado con cadenas a la pared. Pero una vez que consigue escapar de su encierro, no puede huir de Zastrozzi puesto que él sigue torturándolo, por otras vías con la única intención de llevarlo a la muerte.
Reseña
Zastrozzi es considerada la primera novela escrita por el poeta inglés Percy Byshee Shelley, puesto que contaba con 17 años cuando la escribe.

Fue publicada bajo seudónimo, realmente por las iniciales de su nombre P.B.S., en 1810.

Considerada una novela gótica, sin embargo no contiene todos los elementos característicos de este género, puesto que carece por ejemplo de apariciones fantasmales, y por otro lado tampoco incluye la imagen de una doncella inocente como personaje relevante.
Lo que sí contiene es un conjunto de escenarios que sí podrían considerarse propios de este género: tétricas mazmorras y por supuesto una escena espeluznante bajo la tormenta de rayos...

Se ha escrito mucho sobre esta obra, tal vez por ser fruto de la pluma de Shelley que es considerado uno de los mejores poetas del romanticismo inglés, pero a mí personalmente no me ha entusiasmado.

El exceso de prosa recargada de adjetivos, una insistente expresión exagerada de amor no correspondido, de pasiones irrefrenadas y un constante vaivén en los sentimientos de los personajes, principalmente Matilda y Verezzi,  que transitan entre la depresión y la euforia casi de un párrafo a otro, hacen de ellos simples iconos de emociones desaforadas, algo muy propio de los románticos, puesto que todo se veía con un prisma de exacerbado sentimiento y pasión sufrida, tal vez sea Zastrozzi el único de los protagonistas que mantiene uniforme su carácter.

Por otro lado los personajes aunque son pocos, parecen flotar en un mar de alucinaciones. Es un ejercicio de prosa poética en la que el protagonista, Zastrozzi, mueve los hilos de la trama, para obtener su venganza, pero de una manera demasiado sutil, lo que hace perder cierto interés a lo largo del texto.

Aun así la novela por su brevedad se deja leer, y es un claro exponente de otra característica de la novela gótica: el enfoque ateo, y un existencialismo filosófico llevado al extremo y que en su día era todo un enfrentamiento a la rígida mentalidad de la sociedad.

Hemos de tener en cuenta que la narrativa gótica fue parte de corriente artística en la que la expresión de las emociones, la belleza y el pensamiento primaba, y que fue una lucha contra el canon que promulgaba la Ilustración, que defendía la 'Razón' como el medio que nos conduciría al conocimiento, la felicidad y la virtud perfectas.

Zastrozzi tal vez sea el personaje más relevante de la novela, alguien descrito como un 'demonio' sin alma, y sin embargo es admirado en muchas críticas llegando a considerársele un semidiós, ya que de principio a fin es constante su deseo de cumplir su destino, sin remordimiento ni arrepentimiento, obtiene aun después de todos los crímenes que comete, alcanzar su objetivo.

Si yo fuera este libro  acabaría antes con Matilda que con Zastrozzi, el cual por lo menos tiene las ideas claras.

martes, 19 de enero de 2021

En el bosque oscuro de Dale Bailey

Sinopsis 
UN BOSQUE. UN LIBRO. UNA NIÑA DESAPARECIDA...
A Charles Hayden le ha fascinado siempre la leyenda victoriana In the Night Wood, escrita por Caedmon Hollow. Poco después de la muerte de su hija, Charles y su mujer Erin, descendiente de Hollow, heredan la casa de su antecesor y deciden mudarse al pequeño pueblo inglés donde se encuentra. Pero Hollow House y el bosque que la envuelve están repletos de misterios y secretos que parecen revivir con la llegada de la pareja al pueblo. Ecos de viejas historias empiezan a resonar por la biblioteca de Hollow House. Historias tan antiguas y oscuras como el bosque que les rodea.

Reseña 
La editorial minotauro nos regala un libro cuya portada es de por sí una preciosidad, una imitación al repujado antiguo que se realizaba en cuero, pero basado en tonos azules y naranjas, donde destaca el nuevo hogar de los Hayden.

Los protagonistas de la novela son pocos, pueden parecernos al principio demasiado simples, sin personalidad, poco desarrollados, pero es tal vez esa sencillez la que nos muestra que las apariencias engañan. A medida que avanzamos en la lectura nos encontramos que el autor nos describe unas 'características' de los mismos más complejas; la relación entre ellos es profunda, su dolor, sus sentimientos de culpa y los silencios que existen entre ellos forman parte de la trama reforzando el interés del lector por esta lectura, ya que forman parte de la historia.

La novela tiene el estilo narrativo de la novela gótica clásica; la existencia de mansiones antiguas caídas en desgracia, aisladas, sujetas a estrictas condiciones hereditarias y con antiguas leyendas es una de sus referencias más conocidas, la inclusión de antiguos sirvientes y áticos polvorientos es otra.
Los escenarios están descritos de tal manera que nos transportan a otros lugares y épocas, sin perder en ningún momento la realidad del momento que se cuenta, siendo totalmente creíbles. 
Lo mismo se podría decir del comportamiento de los diversos personajes, aunque ciertas circunstancias han sido algo exageradas para dar más énfasis en la narración.

El autor nos incluye en la trama una historia un poco más modernizada, la existencia de la desaparición de niños en el bosque y el comportamiento de los aldeanos, nos puede despistar, pero claro es una novela moderna que entremezcla mitología celta y ciertos tintes de thriller, además de contar con formulas literarias como la metaliteratura y retrospecciones temporales que nos permiten averiguar los sucesos antiguos que conducen a determinados hechos.

En conjunto es una obra muy bien entramada, que entretiene tanto por su contenido como por su estructura; fácil de leer, sin grandes pretensiones que permite al lector pasar un buen rato sin necesidad de retener enrevesados escenarios, ni gran cantidad de datos sobre personajes y sus historias individuales.

Si yo fuera este libro  no me gustaría perderme en el bosque de Caedmon Hollow y encontrarme a su cuidador.

sábado, 5 de septiembre de 2020

El gato negro de Edgar Allan Poe

Sinopsis
Un joven matrimonio lleva una vida hogareña apacible en compañía de varios animales domésticos, entre ellos un misterioso gato negro. Todo cambia cuando el marido empieza a dejarse arrastrar por la bebida. El alcohol le vuelve irascible y en uno de sus accesos de furia acaba con la vida del animal.

Reseña
En esta ocasión tenemos entre manos uno de los relatos más conocidos de Poe, e indudablemente también, uno de los más reseñados y comentados; sin embargo, ese no es el motivo por el cual me decido a reseñar este relato, sencillamente es que es uno de mis cuentos favoritos.

Fue editado en 1843 por un periódico de Filadelfia  y es un relato que abarca un amplio espectro del comportamiento humano. 
Incluye en sus breves páginas desde el amor a los animales y la bondad hacia las personas, hasta el remordimiento por las malos actos, y en todo momento se toca tanto la vertiente psicológica como física de estos sentimientos.

El protagonista de esta obra actúa como narrador en primera persona y nos cuenta a modo de confesión su vida y la forma en que transcurre, mostrando su evolución desde la infancia en la que su comportamiento era sensible y cariñoso, hasta los acontecimientos que le llevan hasta la cárcel a consecuencia de la ruindad y maldad de sus actos.

Desde el principio el tono fatalista crea la atmósfera de terror gótico típica de estos relatos, siendo además de manera fluida y ágil.
Lo que más me llama la atención de este relato es la forma en la que Poe es capaz de transmitir todas los sentimientos del protagonista, con su característica prosa llena de precisos adjetivos, que en ningún momento distraen y aburren al lector, y esto lo logra desde el inicio del mismo:
No espero ni pido que nadie crea el extraño aunque simple relato que voy a escribir...
En la obra no existen ni muchos ni grandes escenarios, pero es que son irrelevantes, ya que el peso  recae más en el aspecto psicológico. 
La culpa y los remordimientos son los protagonistas de la acción.
También podemos entrever, como en muchas otras de sus obras, un profundo conocimiento del ser humano, tal vez en este caso y según la opinión de muchos estudiosos de su obra también se detectan ciertos elementos autobiográficos, como su adicción al alcohol y al juego, así como la mala relación que el autor tenía con su padre y el afecto que profesaba a su madrastra.

Si yo fuera este libro indudablemente maullaría, arañaría y bufaría para que no me cerraran y siguieran leyendo.

miércoles, 15 de julio de 2020

La caída de la casa Usher de Edgar Allan Poe


Sinopsis
Un joven caballero es invitado al viejo caserón de un amigo de la infancia, Roderick "Usher", artista enfermizo y excéntrico que vive completamente recluido en compañía de su hermana, Lady Madeline, también delicada de salud.

Reseña
Nos enfrentamos en esta ocasión a un relato breve, cuento de terror en cuyas páginas se condensan todas las principales características asociadas a este género:

- El desarrollo de la trama en un lugar apartado.
- Los hechos más relevantes suceden al amparo de la oscuridad.
- Un protagonista directamente afectado por los hechos que acontecen, actúa como narrador.
- Un mal, una entidad, una opresión emocional, psíquica que produce una sensación de angustia, que desemboca sin remisión en tragedia.

La caída (o hundimiento) de la casa Usher contiene todo eso y más, y en ocasiones me pregunto que hubiera podido ser de la obra si Poe la hubiera desarrollado más.
El autor con unas frases llenas de adjetivos precisos es capaz de describir a todos los personajes; el fue un maestro que no necesitó de largos párrafos para sumergirnos en su obra y este cuento es un claro ejemplo de ello.
Ya desde el inicio, la mansión majestuosa pero decadente se convierte en la protagonista, es difícil no imaginarse como sus ventanas como si fueran ojos nos vigilan, dando muestra de cierta inteligencia. Su antigüedad pesa como una losa sobre sus habitantes y claramente es la representación de la causa que provoca también su enfermedad.

Si estudiamos la época, el cuento acorde a la costumbre da prioridad a los personajes masculinos, sin contar apenas nada de la hermana de Roderick, último descendiente de la familia, la cual cobra un gran protagonismo en el desenlace, ya que actúa de detonante del final de la casa Usher, tanto por linaje de la misma, como físicamente.

Poe era un maestro del género, su prosa poética y la sencillez de la misma eran capaces de trasladarnos dentro del relato. Nos obliga a imaginar desde la construcción, a las habitaciones, e incluso describe a los personajes de tal modo que hasta su aspecto y comportamiento impresionan. Es tal su grado de precisión en esas descripciones que el mismo crea una banda sonora para el final del libro, como se haría actualmente en las escenas cumbre de las películas de terror. 

De esta obra se han realizado diversas adaptaciones cinematográficas y ninguna coincide con la narración, ello es debido a que la brevedad del relato solo permite dar idea del carácter de los protagonistas. En esta historia lo importante está en el principio y en el final; el desarrollo es prescindible, queda en manos de la imaginación del lector. 

La caída de la casa Usher es uno de los relatos más conocidos, el más valorado por la crítica y apreciado por el propio autor. Desde mi punto de vista de los más recomendables a leer del escritor bostoniano.

Si yo fuera este libro no me dejaría convencer para bajar a la cripta de la mansión.

jueves, 21 de marzo de 2019

Dr. Jekyll y Mr. Seek de Anthony O'Neill


Sinopsis
Siete años después de la muerte de Edward Hyde, un elegante caballero aparece por las calles de Londres reclamando que es el Dr. Henry Jekyll. Tan solo el Sr. Utterson, abogado y confidente del Dr. Jekyll sabe que es un impostor, porque Jekyll era Hyde.
Pero mientras este misterioso hombre se va relacionando con la alta sociedad londinense, y va reclamando sus bienes, los cuerpos de sus posibles enemigos van desapareciendo, Utterson comienza a temer por su vida y a cuestionarse su propia cordura.
Una secuela brillante y deliciosa de una de las obras maestras de la literatura que cumple a la perfección como complemento a la historia original que lidiaba con aspectos sobre la dualidad del ser humano, mientras que es esta secuela el autor ahonda en el audaz robo de la identidad.
¿Puede ser que este hombre que parece y actúa tan parecido al Dr. Henry Jekyll sea un realidad un impostor?

Reseña
Este es un libro excepcional.
Hace una semana reseñé al gran Stevenson y su obra "El extraño caso del Dr. Jekyll y Mr. Hyde", y la verdad es que he de deciros que fue con intención de prepararme para esta reseña.

Este libro me llamó la atención como muchos otros por esa espectacular portada, en la que un caballero de finales del XIX, camina con bombín y bastón en mano, bajo la tenue luz que desprenden las farolas, en un ambiente londinense, completamente neblinoso y húmedo; toda una imagen misteriosa.

Podríamos decir que, el autor se aprovecha de la fama tanto del libro de Stevenson como de los personajes, para conseguir un superventas o por lo menos, obtener pingues beneficios.
Sin embargo, Anthony O'Neill, no finge ni oculta el uso de la obra, el mismo define su libro como una continuación del famoso libro de Stevenson.

Además lo consigue, es sorprendente como alguien logra plasmar cien años después, una continuación con el mismo estilo literario, y con un desarrollo de la trama muy similar que nos vuelve a atrapar en una historia llena de suspense, asesinatos misteriosos y personajes intrigantes.

Desde el principio, Anthony O'Neill recupera como narrador al señor Utterson y la forma de la primera persona, adentrándonos en una trama que no desmerece en nada a la obra original, y que parece ser una secuela de la misma que además esconde un final sorprendente.

Me ha sorprendido gratamente la capacidad del autor para hacer creíble y amena la narración, además de resucitar a Jekill de forma muy coherente.
Después de leer varias versiones o libros que utilizan argumentos o historias de autores reconocidos con más o menos fortuna, y en la que se llega a hastiar el lector por la falta de imaginación de estos que reutilizan ideas ajenas, se agradece que alguien de un paso más allá, y continúe con la obra maestra de finales del XIX, y con un excelente resultado.

Este libro es muy recomendable para aprender que se pueden utilizar ideas 'viejas', para crear obras nuevas sin devaluar las anteriores.

Si yo fuera este libro le recomendaría a Utterson ser menos ambicioso.

jueves, 14 de marzo de 2019

El extraño caso del doctor Jekyll y Mr. Hyde de Robert Louis Stevenson


Sinopsis
Con El extraño caso del doctor Jekyll y Mr. Hyde, R.L. Stevenson volvió a ocuparse de un tema que le preocupó durante toda su vida: la dualidad de la naturaleza humana. 
Localizada en el corazón de un Londres victoriano, la novela viene a ser una sucesión de testimonios procedentes de varios testigos cuyo presunto fin es desvelar un misterio. 
Jekyll y Hyde son como una entidad disociada en dos. 
Hyde es la personalidad demoníaca, monstruosa de Jekyll, al que horrorizan las acciones de su doble maligno, y simboliza el mal que Jekyll se reprime a sí mismo, el cual, una vez liberado, no puede controlar. 
Reseña
Es muy difícil comentar obras de autores archiconocidos, pero lo es más aún, cuando la tarea consiste en reseñar uno de sus libros más célebres.
Este autor escocés es conocido, sobre todo, por sus novelas de aventuras: La isla del tesoro, La flecha negra o El señor de Ballantrae, figuran entre ellas, además de esta misma que voy a reseñar hoy y que fue publicada por primera vez en 1886.

El extraño caso del doctor Jekyll y Mr. Hyde ha sido versionada en multitud de películas y obras teatrales, e incluso ha sido utilizada como idea para otras obras.
Todo el mundo conoce el argumento, pero hay cosas que tenemos que 'ver', bueno más bien, entender...
Este no es un libro donde el hombre bueno es perfecto y el hombre malo es malvado.

Jekyll, desde el principio de su experimento, es consciente de lo que hace su parte mala, de hecho ese era su objetivo, poder disfrutar de sus instintos más reprimidos o más bien, liberarlos.

La obra está escrita al más puro estilo gótico, intercalando correspondencia y diversos narradores durante los diez capítulos, aunque toda la obra está contada desde el punto de vista del Sr. Utterson, un abogado que actuará como detective, intentando averiguar que le sucede a su amigo Henry Jekill y que relación le une al extraño Edward Hyde.

En esta obra se plasma algo que preocupaba a Stevenson: la dualidad del hombre, la posible disgregación entre la maldad y la bondad.
Sinceramente, la idea no es nueva ni invención de Stevenson, tal vez lo más destacable de esta historia es la forma en que la plantea y el desarrollo de la misma.
Mientras la leía llenaba los huecos pero no podía parar, necesitaba saber como se avanzaba en la historia.

Este es un libro muy recomendable para leer y aprender la forma literaria de los escritores de mediados del XIX. Vamos a pasar un rato entretenidos, con una novela que mezcla el género de terror, el misterio, la novela detectivesca y donde nos espera un final sorprendente, tal vez porque estamos muy concentrados en la dualidad del protagonista y no lo vemos venir.

Como curiosidad... podemos considerar que la obra caló en la mentalidad londinense de la época con fuerza, puesto que parte de sus representaciones teatrales coincideron con unos sucesos que impactaron a la sociedad británica: los crímenes de Jack, el destripador.
Richard Mansfield fue uno de los grandes actores que representó la obra hasta 1907.
La transformación que hacía entre Jekill y Mr. Hyde en el escenario era tan extraordinaria, que junto a la casualidad de que el teatro donde se representaba en Londres se encontraba próximo a los escenarios de los crímenes de Whitechapel, se le llegó a considerar como posible sospechoso.
Junto a otros ilustres personajes su nombre apareció acompañado del de Lewis Carroll, autor de Alicia en el País de las Maravillas, pero éste último como se pudo comprobar, en todos los casos se encontraba lejos de los hechos.

Si yo fuera este libro procuraría mantenerme alejado tanto de Jekill como de Hyde, y me alojaría en la caja fuerte del Sr. Utterson.

martes, 13 de noviembre de 2018

Kerfol de Edith Wharton


Sinopsis 
Kerfol es una vieja mansión fortificada sita en la propiedad que un hombre acaba de comprar en plena Bretaña.

Una avenida de árboles extraños conduce a la casa, cuyos accesos están custodiados por una misteriosa manada de perros que guardan obstinados un silencio antinatural y escalofriante.

Los habitantes del villorrio más cercano nos darán algunas pistas sobre sus antiguos habitantes y sobre los recuerdos que allí permanecen enterrados.

Reseña
Este es un relato muy breve de la autora de 'la edad de la inocencia', una historia de fantasmas al más puro estilo gótico.

En este caso nos encontramos ante unos fantasmas muy especiales, que no dan miedo, sino que más bien son parte de la historia y utilizados como medio para contar los sucesos que ocurrieron en la casa misteriosa.

La técnica, con una prosa clara y sencilla, sumada a la forma narrativa, hacen de ella una lectura prodigiosa; su brevedad es tal vez el único defecto, puesto que la historia daría para mucho más.

Es una narración en primera persona que esconde otra en su interior, siendo ambas narradas por el mismo protagonista.

Podemos destacar que en la primera parte el narrador cuenta su experiencia y en la segunda nos relata los hechos de una crónica sucedida varios siglos atrás.
Este relato secundario se convertirá en el nucleo principal del cuento, y en él se mostrarán los sucesos que dan vida y coherencia a todo el argumento.

Si yo fuera este libro intentaría que los pobres perros no se sintieran solos y abandonados.

lunes, 30 de julio de 2018

El vampiro de John William Polidori


Sinopsis
El vampiro es el relato fundacional del género del «vampiro romántico». Polidori lo escribió en las tormentosas noches de verano, entre el 16 de junio y el 19 de junio de 1816 (en el que fue el año sin verano), en Villa Diodati, junto con Lord Byron, Percy Shelley, Mary Shelley, la condesa Potocka y Matthew Lewis. Villa Diodati era considerado por Mary Shelley como un lugar culturalmente sagrado, en donde habían estado escritores como John Milton, Rousseau y Voltaire. El relato trata de exponer la fuerza del mito que hace que la gente común no crea en los vampiros, de ahí que el protagonista, Lord Ruthven, se aproveche de esta situación para cometer sus actos sanguinarios. Otra de las armas de Ruthven es su gran capacidad de seducción y su efectividad como lo que es, un vampiro, que destaca en el cruel final de este relato con el que Polidori transformó el personaje de vampiro del folclore en una personalidad aristocrática, causando gran impacto en la sociedad de la época.

Reseña
Más que libro, hoy me centro en un relato muy breve, yo lo clasificaría más bien de cuento.

Esta es una narración especial y es que, siendo escrito en 1816, bastantes años antes del Drácula de Bram Stoker, se considera una de las primeras historias sobre vampiros, que fueron bastante populares en el romanticismo inglés.

La verdad es que no se puede decir mucho en esta reseña, puesto que siendo un texto muy breve y dado que el autor no se extiende en descripciones y puestas de escena, su intención se centró en angustiar al lector, creando un personaje misterioso y dotándole de un aura atractiva a la par que malvada, lo que se diga a partir de aquí es casi como contar la historia.

El texto relatado por un narrador omnisciente, no consigue aterrorizar a nadie, pero si lo analizamos, vemos en él como se asienta una de las características que más ha influido en el personaje de Drácula, ya que la pose aristocrática, la indiferencia respecto a los humanos y su malvado comportamiento es muy repetido en todas las apariciones del vampiro.

Otra de las cosas que me llamaron la atención, es que existe una especie de prisa por parte del autor en acabar el texto, da muchas vueltas, se preocupa más por describir la decadencia que rodea y genera Lord Ruthven, (se cree que para este personaje se baso en Lord Byron, con el cual Polidori mantenia una relacion amor/odio que le afectó emocionalmente), que en otros personajes. Hay una clara alusión a la decadencia de la sociedad aristocrática inglesa, que en esos momentos vivía casi exclusivamente sumergida en su propio hedonismo.

Si tenéis ocasión leerlo, es tan breve que no os arrepentiréis.

Si yo fuera este libro aconsejaría al protagonista no ser tan necio y caballeroso.

lunes, 23 de julio de 2018

Drácula de Bram Stoker


Sinopsis 
Mucho más que una novela gótica, Drácula es un ejercicio literario excepcional. 
 Jonathan Harker viaja a Transilvania para cerrar un negocio inmobiliario con un misterioso conde que acaba de comprar varias propiedades en Londres. Después de un viaje plagado de ominosas señales, Harker es recogido en el paso de Borgo por un siniestro carruaje que lo llevará, acunado por el canto de los lobos, a un castillo en ruinas. Tal es el inquietante principio de una novela magistral que alumbró uno de los mitos más populares y poderosos de todos los tiempos: Drácula.

La presente edición incluye una detallada cronología y el prefacio del reputado catedrático y crítico Christopher Frayling, donde se analiza la figura de Stoker y las circunstancias que propiciaron la creación de Drácula. Asimismo, la perspicaz introducción a cargo del especialista Maurice Hindle reflexiona sobre los aspectos más polémicos en torno al origen del prototipo vampírico.

«No había nadie por allí, excepto un hombre alto y flaco, de nariz ganchuda y barba en punta y entrecana. Tenía una mirada dura y fría y unos ojos de color rojo.»


Reseña
Poco se puede decir de esta obra, que no se haya dicho ya.

Existen multitud de versiones, variaciones e incluso plagios sobre ella, sin embargo, si hacemos un hueco entre nuestras lecturas habituales a este gran clásico, siempre encontraremos un punto de vista distinto o incluso descubriremos alguna cosa que se nos pasó por alto, si lo hemos leído, en caso contrario descubriremos una obra excepcional.

Hace muchos años que leí este libro, me gustó y mucho, pero he ido relegando el momento de volverlo a leer, hasta ahora, en la que cayó en mis manos una edición de la editorial Penguin clásicos cuya portada me atrajo por su sencillez a la par que su atrayente diseño, y además, porque desde el blog de Susurros de bibliotecas se promovió una lectura conjunta que coincidió con su taller mensual de julio.

He de decir, que si bien todos conocemos la historia de Drácula, y en general las primeras imágenes que nos vienen a la cabeza son las de los afamados actores que lo han representado en la pantalla, desde Max Schreck en 'Nosferatu' (1920), Christopher Lee en 'Drácula: Principe de las Tinieblas' (1966) o Gary Oldman en 'Drácula de Bram Stoker' (1992) entre otras muchas; ninguna de estas adaptaciones superan a la narración original.

Bueno retomando mi humilde opinión, ¿qué nos podemos encontrar en esta obra?
➤Una estructura narrativa muy acorde con la época. Los sucesos se relatan en el tiempo de una manera lineal, utilizando para ello diversos estilos narrativos como son diarios, cartas, artículos periodísticos y telegramas, escritos todos ellos por los diversos protagonistas de la obra.
➤Los detalles de cada personaje, corren a cargo del resto de protagonistas. Son descripciones muy variopintas, pero indudablemente se ve la influencia del romanticismo inglés de la época, con todo el conjunto de ideas y conceptos que conlleva este estilo literario: amor platónico, caballerosidad exarcerbada, la fragilidad de la mujer (tanto física, moral e intelectual), y sobre todo el dramático final de todos estos sentimientos, ya sabemos... el ideal supremo era morir por amor o desengaño amoroso. 
➤La lograda ambientación. Toda la obra se ve sumergida en unos escenarios tristes. No encontramos ninguna escena soleada, en cambio, siempre está presente la oscuridad, los cielos encapotados o la niebla, los bosques cerrados y los ríos tempestuosos; Bram Stoker nos describe en cada parte del libro escenas, que se podrían encontrar fácilmente en las pinturas y acuarelas de la época entre los artistas ingleses y alemanes.
➤Otra cosa relevante de la narración es la importancia que se da a todo el aspecto psicológico y onírico de los personajes; todas las víctimas de Drácula son sometidas entre la vigilia y el sueño, o sufren algún desequilibrio psicólogico o debilidad mental.

Drácula fue una obra escrita en un periodo largo de tiempo y sin apenas dedicación al libro. 
El autor tomaba notas, ideas y referencias sobre la marcha, que luego se veían plasmadas sobre el texto, y por ello se notan ciertos altibajos en la narración. 
El autor tenía inicialmente una idea muy distinta de como sería la obra; suprimió, modificó o alteró, frecuentemente el relato hasta obtener la historia, tal y como la conocemos hoy. 
La colección Penguin clásicos, incorpora al final de esta edición, el capítulo inicial original que posteriormente eliminó Stoker, en el que podemos descubrir a un Jonathan Harker, que poco tiene en común con el definitivo, además de un estilo narrativo totalmente distinto, ya que incluye más diálogos entre personajes y acción en escena.

Otro ejemplo de esos altibajos lo encontramos al principio de la obra, se nos describe en ocasiones a las mujeres como elementos vitales, importantes, inteligentes y con iniciativas propias; amplios párrafos para elogiar a las mujeres, se nota sobre todo en la descripción mutua que hacen Lucy y Mina, para pocas páginas después cambiar totalmente este concepto, describiéndolas como meros elementos decorativos, descripciones realizadas de ellas por el elenco masculino de una manera breve y suscinta, relegándolas a un segundo plano.

Un personaje destacable es el doctor Van Helsing, todo un compendio de conocimientos, al que describen como un gran profesor, pero que desde mi punto de vista no es más que un acaparador de protagonismo; todo lo sabe, pero se lo calla y mantiene en total desconocimiento de la existencia de entidades como Drácula al resto de protagonistas, hasta casi dos tercios de la obra. 
Todo un aura de misterio y secretismos rodea cada una de sus acciones, tal vez ese comportamiento 'oscuro', fuera impactante para el lector de la época. Hoy en día, dado el conocimiento de la obra su actitud se hace en ocasiones insoportable.
Respecto a Drácula, gran protagonista de la obra, solo hay que decir, que no es un personaje que hable apenas en la historia, es la figura sobre la que gira todo, pero siempre se mantiene en un segundo plano, lo cual crea a su alrededor un halo de misterio, no sabemos cuáles son sus pensamientos ni sus acciones directas, ni siquiera, el porqué de su comportamiento.

El final de la obra es precipitado, casi una carrera contrareloj, en la que descubrí un final totalmente distinto a lo visto en el cine y que perjudica a muchos 'Drácula' impresos, puesto que la mayoría de las versiones que circulan en bibliotecas y en muchas editoriales, son la adaptación escrita de lo filmado.

El libro, desde mi opinión, debería ser leído como ejemplo de novela epistolar, o simplemente como exponente de la última época de la literatura gótica inglesa del siglo XIX, base fundamental de la narrativa de terror y fantasía de tiempos posteriores.

Si yo fuera este libro me gustaría ser el diario de Drácula, puesto que es el único del que no se tiene constancia en la narración.